Die Art und Weise wie Klang entstehe, sei auch die Art und Weise wie die Welt entsteht. So beschreibt es Joachim-Ernst Behrendt in seiner Arbeit „Nada Brahma – Die Welt ist Klang“. Dieses Werk des bekannten Jazzjour-nalisten diente als Inspirationsquelle für die Fotokünstlerin Ingrid Hertfel-der. Sie hat die Wahrnehmung Behrendts in verschiedenen Fotografien interpretiert. Ab 12. November 2021 sind 27 dieser Arbeiten in den Galerie-räumen von Prolab in Stuttgart zu sehen.
„Ich war schon immer begeistert von der Wirkung von Klängen und Kunst auf uns Menschen“, beschreibt Ingrid Hertfelder ihre Begeisterung für die Kunstfotografie und Malerei. Geprägt durch die Arbeiten von Roy DeCarava, Georgia O‘Keffe und Irving Penn, drücken zahlreiche ihrer Fotografien Emotionen und Leidenschaft sowie Nähe und Distanz aus. Die Ausstellung Nada Brahma rückt hierbei die Wirkung und das Zusammenspiel von Bildern und Klängen in den Mittelpunkt. „Inspiriert hat mich Joachim-Ernst Behrendts Arbeit ‚Nada Brahma – Die Welt ist Klang´“, so Hertfelder.
Behrendt beschreibt in seinem Werk die Welt und die Wahrnehmung des Hörbaren durch magnetische, elektrostatische und weitere physikalische Schwingungen. Nada bedeutet in Sanskrit Klang. Brahma steht für das Prinzip der Schöpfung, also die Welt und alles Leben darauf. Nada Brahma wird somit gerne beschrieben als: Gott, der die Welt aus Klängen erschafft. „Als ich das Buch gelesen habe, sind mir sofort zahlreiche Fotografien und Momente in den Kopf gekommen, die ich mit seinen Aussagen assoziiere. Schnell war klar: Ich will Fotoarbeiten erstellen, die eine Verbindung zu Behrendts Wahrnehmung von Klang schaffen“, ergänzt die Fotokünstlerin Ingrid Hertfelder. Aus dieser Intention entstanden insgesamt 27 Motive, die vom 12. November bis 23. Dezember 2021 bei Prolab in Stuttgart zu sehen sind.
Ingrid Hertfelder, die zudem ausgebildete Yogalehrerin ist, begeisterte sich bereits in jungen Jahren für Musik. Während ihres elfjährigen Aufenthalts in den USA war sie unter anderem als Fotografin bei Jazz at Lincoln Center in New York tätig. Ein Fotografiestudium sowie zahlreiche Auftragsarbeiten in der Musik,- Kunst,- und Kulturszene in New York und Los Angeles folgten. „Mit der Umsetzung des Projekts Nada Brahma schließt sich für mich ein Kreis“, erklärt Hertfelder. Es sei die Verbindung zahlreicher in den letzten Jahren erlebter und festgehaltener Momente aus ihrer Musik- und Streetfotografie kombiniert mit Aufnahmen verschiedener Naturphänomene. „Die Faszination für Musik, vor allem Afro-Amerikanischer Klänge, führte mich an zahlreiche Orte dieser Welt. Ich wollte stets die Kultur vor Ort erleben und spüren, wie sich die Menschen dort mit ihrer Kultur und vor allem der Musik verbinden“, beschreibt Hertfelder und fügt hinzu: „Dieses Interesse führte mich beispielsweise nach New Orleans und Kuba. Wo auch einige der Bilder für diesen Zyklus entstanden sind“.
Um die bildliche Erörterung der Kernfrage: „Wie sehr sind wir mit unserer eigenen Natur überhaupt noch verbunden?“ zu intensivieren, holt sich Hertfelder für die Ausstellung klangliche Unterstützung. Eine eigens für dieses Projekt konzipierte Soundinstallation, realisiert von Sounddesigner Robert Barth, untermalt die Ausstellung.
Das Projekt wurde gefördert durch ein Stipendium des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg. Auch die Cowirken GmbH aus Schorndorf unterstützt die Ausstellung.